马致远

[ 元 ] 1250年—1321年

一、生平:从抱负到归隐的生命轨迹

马致远,字千里,号东篱,生于南宋理宗宝祐四年(约公元1255年),卒年约在元英宗至治元年(约公元1321年)之后,享年七十岁左右。他出身于元代的大都(今北京),是元代初期一位杰出的杂剧作家和散曲大家,与关汉卿、白朴、郑光祖并称“元曲四大家”,被誉为“曲状元”、“马神仙”。 马致远年轻时,胸怀“佐国心,拿云手”的远大抱负,渴望在仕途上有所作为,报效国家。然而,元代特殊的社会环境和民族政策,使得许多汉族文人的政治抱负难以实现。马致远的仕途并不显达,经历了“二十年漂泊生涯”的坎坷与磨砺。这段漫长的漂泊,让他逐渐看透了世间的功名利禄和人情冷暖。 大约在四十岁左右,即元贞年间,马致远辞去了曾担任的江浙省务儒学提举一职,彻底放弃了对功名的追逐。他效仿晋代陶渊明“采菊东篱下,悠然见南山”的志向,自号“东篱”,表达了归隐田园、超然物外的心境。此后,他与花李郎、李时中、红字公等文人雅士组建“元贞书会”,过上了“酒中仙人跳”、“风月主”的浪漫闲适生活。晚年,他更是以“林间友”、“尘外客”自居,将生命融入山林泉石之间,享受着远离尘嚣的宁静与自由。 马致远的人生轨迹,从早年的积极入世到中年的失意漂泊,再到晚年的彻悟归隐,深刻地塑造了他的创作主题和艺术气质。这种由理想破灭转向精神自由的转变,成为他作品中反复出现的核心命题。

二、作品与风格:散曲与杂剧的双峰并峙

马致远在文学史上以其散曲和杂剧的卓越成就而闻名。他的作品不仅数量丰富,而且题材广泛,风格多样,展现了元曲艺术的独特魅力。

1. 散曲:千面人生的诗意表达

马致远的散曲作品后人辑为《东篱乐府》,内容涵盖写景、叹世、咏史和言情等多个方面。 * 叹世之作:怀才不遇的悲歌 马致远散曲中,叹世之作数量最多,也最能体现他作为怀才不遇儒士的矛盾、徘徊与愤懑。他深刻揭露了社会中争名夺利的丑恶现实,写尽了功名富贵的无常与虚幻。其中,《双调·夜行船》套曲是其代表作,通过对世事变迁的感叹,表达了对人生彻底的彻悟。这类作品风格放逸宏丽,却不失本色,意境塑造与遣词造句均见其深厚艺术功力。 * 写景之作:秋思之祖的意境 马致远尤其擅长描写自然景物,其写景作品情景交融,高妙自然。他注重敷彩设色,语言本色生动,凝炼优美,并善用比喻和“鼎足对”(即三句相对)等修辞手法。 《天净沙·秋思》是马致远写景的巅峰之作,被誉为“秋思之祖”,也是元曲小令的表率。短短数句,便勾勒出一幅萧瑟苍茫的秋日风景画:“枯藤老树昏鸦,小桥流水人家,古道西风瘦马。夕阳西下,断肠人在天涯。”这首曲子以凝炼的语言,将羁旅之人的愁绪与秋日景致完美融合,意境深远,隽永不朽。此外,他的其他写景作品,如描绘渔村夕照或西湖佳景的篇章,也展现出清丽、自然、淡泊而情致自现的独特风格。 * 咏史之作:古今功业的警醒 马致远的咏史作品与叹世之作有着相同的思想倾向,即深刻感叹富贵红尘的不堪留恋,以及古今谋臣智士建功立业转眼成空的虚妄。他借古讽今,劝诫世人早日参破红尘的是非,跳出喧扰的世俗漩涡。 * 散曲风格:豪放与清丽并存 马致远的散曲风格以豪放为主,但并非单一。他也能创作出闲适恬静、清丽细密的作品,甚至不乏幽默而辛辣的讽刺。他能根据不同的题材,展现出多样的艺术风貌。在写情方面,马致远也独具特长,其作品既深刻又含蓄,既庄重又蕴藉。文学家郑振铎曾评价他:“他还长于写恋情,却又是那样刻骨镂肤的深刻。”

2. 杂剧:梨园的艺术高峰

马致远在杂剧创作上同样取得了非凡成就,享有“姓名香贯满梨园”的盛誉。他的杂剧曲子在艺术上造诣极高,作曲作白,喜欢引书用典。虽然部分作品流露出读书人的失意与愤慨,甚至宣扬宗教迷信思想,但其艺术价值仍不可忽视。 马致远目前已知有15种杂剧作品,现存有《破幽梦孤雁汉宫秋》、《马丹阳三度任风子》、《西华山陈抟高卧》、《江州司马青衫泪》、《吕洞宾三卧岳阳楼》、《半夜雷轰荐福碑》,以及与李时中、花李郎、红字李二等合作的《开坛阐教黄粱梦》等7种。其中,以描述王昭君传说的《汉宫秋》最为著名,被后人誉为元曲的最佳杰作,是元代悲剧的典范。

三、思想与性格:从入世到超脱的哲学沉思

马致远的一生,是儒家入世理想与道家出世情怀交织的一生。他的思想与性格,在时代洪流和个人际遇的碰撞中,呈现出独特的张力与深度。 早年的马致远,怀抱“佐国心,拿云手”的政治抱负,渴望建功立业,这体现了他积极入世、兼济天下的儒家情怀。然而,仕途的坎坷和“二十年漂泊生涯”的磨砺,让他深刻体验到人生的无常和世事的艰辛。这种理想与现实的巨大落差,使他内心充满了矛盾、徘徊与愤懑,也促使他开始对功名利禄进行深刻的反思。 在看透了人生的宠辱之后,马致远选择了退隐林泉,自号“东篱”,效法陶渊明,这标志着他思想上从儒家积极入世转向道家超然物外的转变。他笔下的“叹世”之作,正是这种看破红尘、对世俗虚妄的批判与警醒。他不再执着于功名,转而追求精神的自由与内心的宁静,成为“酒中仙人跳”、“风月主”、“林间友”、“尘外客”。这种旷达、洒脱、孤高的性格,使他在困厄中找到了精神的栖息地。 因此,马致远的核心命题可以概括为:对功名利禄的彻底看破,以及对生命本真与精神自由的执着追寻。 他的作品,无论是对自然景物的精妙描绘,还是对人生哲理的深刻感悟,都渗透着这种由入世理想的幻灭到出世情怀的升华,最终达到一种超然物外、与天地精神往来的境界。

四、后世评价:元曲史上的不朽坐标

马致远凭借其在散曲和杂剧两方面的杰出成就,在元代文学史上占据着举足轻重的地位,赢得了后世的高度赞誉。 明代贾仲明称他为“曲状元”,肯定了他在元曲领域的领袖地位。元代周德清将他与关汉卿、郑光祖、白朴并列,而明代朱权在《太和正音谱》中更是推崇他为“宜列群英之上”,认为其艺术成就超越群雄。文学家郑振铎则特别指出他“长于写恋情,却又是那样刻骨镂肤的深刻”,揭示了其作品情感表达的细腻与深度。 马致远的影响力体现在多个维度: * 文学史地位: 作为“元曲四大家”之一,他是元代散曲和杂剧的代表人物,其作品是研究元代文学不可或缺的宝贵财富。 * 风格谱系中的坐标: 他的散曲风格以豪放为主,兼具清丽、闲适,为元曲的多元发展提供了典范。他将诗词的意境与曲的本色语言相结合,拓展了元曲的表现力。 * 对后世的影响: 他的《天净沙·秋思》被誉为“秋思之祖”,对后世的写景文学产生了深远影响;他的杂剧《汉宫秋》作为元代悲剧的经典,为后世戏曲创作树立了标杆。 综合来看,马致远之所以至今仍值得我们阅读和品味,不仅在于他精湛的艺术技巧和对语言的驾驭能力,更在于他作品中蕴含的深刻人生哲理。他以自己的生命体验,为我们描绘了一幅从积极入世到超然物外的精神图景,展现了在困境中寻求内心自由的可能。他的诗句,既有对世事无常的洞察,也有对自然之美的赞颂,能够引发不同时代读者的共鸣,给予人们面对人生起伏的智慧与慰藉。

五、延伸阅读

  • 入门作品清单:
  • 《天净沙‧秋思》:元曲小令的巅峰,感受情景交融的秋日愁绪。
  • 《双调‧夜行船》:马致远叹世套曲代表,体会其对人生彻悟的哲学思考。
  • 《汉宫秋》:元代悲剧经典,了解王昭君出塞的悲壮故事与马致远的戏剧艺术。
  • 《清江引·野兴》:感受其闲适恬静的田园情趣。
  • 《寿阳曲·远浦归帆》:欣赏其清丽洒脱的写景小令。
  • 推荐版本/读本:
  • 《马致远散曲选》(中华书局)
  • 《元曲三百首》(中华书局或上海古籍出版社)
  • 《汉宫秋》(各种校注本或选本) 资料来源:维基百科(中文)