王羲之

王羲之（公元303年—361年），字逸少，琅邪郡临沂（今山东临沂）人，官至右军将军，世称“王右军”。他是东晋时期最杰出的书法家，被后世尊为“书圣”，与他的儿子王献之并称“二王”，与书法家钟繇合称“钟王”。王羲之的书法艺术，不仅承前启后，更开创了中国书法的新纪元，其笔墨精神至今仍影响深远。

一、生平

出身名门与时代洪流

王羲之出生于西晋末年（公元303年），正值中国历史上一个风云激荡的时代。他所在的琅邪王氏是当时显赫的世家大族，其家史可追溯至周灵王太子王子乔的后人。王羲之的曾祖父王览，便是“二十四孝”中“卧冰求鲤”的王祥的同父异母弟弟，官至光禄大夫。西晋末年，北方战乱频仍，匈奴攻破晋朝，社会动荡不安。大批北方士族为避战祸，纷纷“渡江”南迁。公元313年，年仅十岁的王羲之便随家族迁居金陵（今南京）。他的伯父王导在东晋建立后，成为晋元帝的丞相，王氏子弟在朝廷中占据了大部分重要职位，权倾一时，史称“王与马，共天下”。这种深厚的家族背景和动荡的时代环境，无疑为王羲之的人生底色涂上了浓墨重彩的一笔，既赋予他优渥的成长条件和文化熏陶，也让他亲历了世事无常、家国兴衰的变迁。

少年早慧与婚姻佳话

王羲之自幼聪慧，七岁便能写得一手好字。十二岁时，他偶然读到父亲秘藏的东汉蔡邕《笔论》，从中领悟了书法奥秘，笔法进步神速。他的启蒙老师卫夫人（卫铄）见到他的字后，曾流泪感叹：“这孩子将来一定会比我还出名！”这不仅是对王羲之天赋的肯定，也预示了他日后在书法领域的非凡成就。王羲之少年时话不多，不善于表达，常被旁人小觑。然而，十三岁时，他拜访名士周𫖮，周𫖮却独具慧眼，在宴席上将珍贵的烤牛心先送给他品尝，使王羲之声名鹊起。公元323年，王羲之二十一岁时，太尉郗鉴想与王氏结亲，派人到王家选女婿。王氏的青年才俊们都刻意打扮，希望能被选中，唯独王羲之“坦腹东床”，袒露着肚子躺在东边的床上吃饼，一副毫不在意的样子。郗鉴得知后，反而欣赏他的真诚朴实，选中了他，将女儿郗璿嫁给他。这便是“东床快婿”这一成语的由来。王羲之与郗璿共育有七子一女，其中第七子王献之亦是著名的书法家，父子并称“二王”，共同铸就了中国书法史上的辉煌篇章。

仕途浮沉与兰亭雅集

王羲之的仕途并非一帆风顺。他最初的官职是秘书郎，但直到二十三岁左右才担任此职，这在当时贵族子弟普遍早早入仕的背景下显得有些晚。有人认为，这与他伯父王导推行的“愦愦之政”与王羲之的政见不合有关。尽管仕途起步较晚，王羲之的才华和器量仍受到朝廷公卿的赏识。公元348年（永和四年），他升任护军将军，掌管禁军，权力颇大。任职期间，他恪尽职守，关心士卒疾苦，曾发布《临护军教》以示关怀。然而，王羲之人生中最浓墨重彩的一笔，无疑是公元353年（永和九年）的兰亭雅集。这一年，五十一岁的王羲之与孙绰、许询、谢安等当时一流名士共四十二人，在会稽山阴（今浙江绍兴）的兰亭举行了一场盛大的修禊之礼。时值暮春三月，天朗气清，惠风和畅，茂林修竹，清流激湍。文人们“曲水流觞”，饮酒赋诗，共得诗作三十七首。王羲之为此诗集撰写序言，即流传千古的《兰亭集序》。这篇序文共三百二十四字，他以特选的鼠须笔和蚕茧纸书写，酒酣耳热之际，性情奔放，笔走龙蛇，一气呵成。文章前半段叙事写景，描绘聚会盛况；后半段则议论抒情，在静与躁的对比中，感慨人生苦短，世事无常，企望长生之意。这篇序言通篇语言流畅，骈散结合，自然天成，被誉为“天下第一行书”。

归隐山林与药石之殇

兰亭雅集两年后，公元355年（永和十一年），王羲之因不受朝廷重用，心灰意冷，遂“称病去郡”，辞官归隐，结束了其仕途生涯。他早年便与道士许迈等尚玄修道的名士深交，常浪迹山水，采集仙药，心中早有辞官修道之念。辞官后的王羲之，在嵊县金庭过着闲云野鹤般的隐居生活。友人许询闻讯，特意从萧山赶来与他为邻。摆脱了繁琐政务的纠缠，王羲之在精神上得到了极大的解放。然而，晚年的他身体日渐衰弱，病痛缠身，两个孙女的夭折也让他悲痛不已。王羲之信奉道教，认为服食药石可以成仙或长生不老。他长年服食药石，晚年更是将更多时间投入深山采药。然而，药石并未能延寿，反而可能伤害了他的身体。公元361年，年仅五十九岁的王羲之在健康状况日益恶化的情况下与世长辞，葬于孝嘉乡济度寺（今浙江嵊州市金庭镇）。讽刺的是，他的妻子郗璿却非常长寿，活到了九十岁。王羲之的一生，在家族的荣光、时代的洪流、仕途的浮沉与对艺术、生命的追求中，留下了不朽的印记。

二、作品与风格

书体革新与“行书第一”

王羲之的书法艺术，是中国书法史上的一座里程碑。他师承卫夫人，但并未囿于前人，而是博采众长，融会贯通，对当时的章草、八分等书体进行了大胆的革新与转化，最终形成了今草、行书、楷书等更为成熟、更具表现力的书体。他所处的时代，正是书体转换的关键时期，而王羲之则以其超凡的才华，成为这一时期“平地而起的高峰”。在他的笔下，各种书体都达到了前所未有的高度。尤其是他的行书，被誉为“天下第一行书”，其流美、自然、富有变化的笔法，至今仍是后世学习的典范。

代表作品与艺术特色

王羲之的代表作众多，虽然真迹已失传，但通过唐宋时期的精妙摹本和拓本，我们仍能一窥其艺术风采。 * 《兰亭集序》：作为其行书的巅峰之作，此序文在酒酣耳热之际写就，通篇语言流畅，不加藻饰，骈散结合，灵活自如。文中虽有多字重复，但每个重复字都各有气韵，绝不雷同。其笔法精妙，字势雄逸，如龙跳天门，虎卧凤阙，将魏晋士人对生命、宇宙的哲学思考融入笔墨之中，达到了情景交融、意境深远的艺术境界。 * 《快雪时晴帖》：这件晚年墨宝，是王羲之写给友人的一封尺牍，全文仅二十八字。此时他已辞官归隐，享受着隐逸自然的生活。此帖笔墨流畅优雅，宛若游龙，笔画由草书转向行书，雍容古雅，圆浑妍媚，展现了其晚年书风的炉火纯青与超然物外。 * 《黄庭经》：又名《换鹅帖》，是王羲之应道士之请，以楷书抄写的一部道家经典。相传他因喜爱道士所养的白鹅，便以抄写此经作为交换。此帖楷法精严，笔力劲健，结构端庄，是其楷书的代表作之一，体现了其在不同书体上的全面造诣。 * 《丧乱帖》：这件尺牍表达了王羲之对祖坟被毁、家国动荡的悲愤之情。其笔墨沉郁顿挫，情感真挚，字里行间充满了对时局的忧虑和对亲人的思念，展现了其书法在抒发个人情感方面的强大表现力。王羲之的诗风特征，正如《晋书》所评：“飘若浮云，矫如惊龙。”他的字，既有古雅圆浑之美，又有妍媚流丽之姿，笔势连绵，气韵生动，将书法从实用工具提升为纯粹的艺术表达。他的题材谱系广泛，包括尺牍、序文、经文等，无不展现其超凡的审美旨趣和精湛的技艺。

真迹难觅，摹本流芳

令人遗憾的是，王羲之的书法真迹皆已失传。据记载，唐太宗时王羲之的书法有三千多卷，到宋太宗时仅剩一百六十余件。至今已知仅存的摹本、碑文及拓本约三十件。这些流传下来的作品，如《兰亭序》的唐代双勾填墨摹本《神龙本》、《快雪时晴帖》、《寒切帖》、《丧乱帖》等，都是后世临摹或刻拓而成。尽管真迹不存，但这些精妙的摹本和拓本，却忠实地保留了王羲之书法的神韵和风骨，成为我们今天学习和欣赏“书圣”艺术的唯一途径。它们本身也因其历史和艺术价值，成为中国书法史上的珍宝。

三、思想与性格

名士风流与旷达真性

王羲之的性格与思想，是魏晋风度的典型代表。他出身名门，自幼聪慧，却不拘泥于世俗礼法，展现出一种超然的名士风流。他十三岁时，周𫖮以烤牛心先啖他，可见其虽不善言辞，却自有不凡气度，能被识才者看重。 “坦腹东床”的典故，更是他真性情的生动写照。在众人刻意矜持、争相表现之时，他却能坦然自若，不为外物所动，这份率真与旷达，正是魏晋士人追求自然、崇尚本真的体现。他对鹅的喜爱，也并非简单的癖好。传说他通过观察鹅游水时鹅掌的动作，从中学习用腕技巧，以提高书法。这不仅体现了他对艺术的痴迷和善于从自然中汲取灵感的智慧，也折射出一种与自然和谐相处、物我两忘的生命态度。

入世与出世的矛盾

王羲之的一生，充满了入世与出世的矛盾与挣扎。早年，他作为名门之后，自然要踏入仕途，为国效力。他担任护军将军时，关心士卒疾苦，可见其内心仍有济世情怀。然而，他与伯父王导的政见不合，以及在朝中不受重用的经历，让他对官场感到失望。魏晋时期，玄学盛行，士人普遍有避世修道的倾向。王羲之与道士许迈深交，浪迹山水，采集仙药，这并非简单的游玩，而是他内心对超脱世俗、追求精神自由的渴望。兰亭雅集上，他感慨“死生亦大矣，岂不痛哉”，对生命无常的深沉思考，最终促使他辞官归隐。归隐后的生活，让他精神上得到解放，但也伴随着身体的病痛和亲人离世的悲伤。他信奉道教，服食药石以求长生，却最终因此早逝，这无疑是他入世与出世矛盾的最终悲剧性结局。他的一生，是魏晋士人普遍面临的困境的缩影：如何在动荡的时代中，平衡个人理想与现实困厄，寻找精神的安顿。

对艺术的极致追求

贯穿王羲之生命始终的，是对书法艺术的极致追求。他自幼苦练，十二岁便能从《笔论》中领悟笔法奥秘，进步神速。传说他每日练字后都在池中洗笔，久而久之，池水尽墨，成为“墨池”，这虽是轶事，却生动地展现了他勤奋不辍、沉浸艺术的境界。 “笔力入木三分”的传说，更是对其笔力强健、功力深厚的绝佳赞誉。他不仅自己精研书法，也乐于指导后辈，如陈郡谢氏的谢安，其书法亦自成一格。王羲之将书法视为生命的一部分，通过笔墨表达情感、思考人生，达到了“心摹手追”的艺术至境。这种对艺术的纯粹与执着，构成了他精神底色中最为闪耀的部分。

四、后世评价

“书圣”之誉，千古一人

王羲之在书法史上的地位，用“书圣”二字来形容，实至名归。历代文人学者，无不对其推崇备至，赞誉之词不绝于耳。 * 梁武帝萧衍评其书曰：

王羲之书，字势雄逸，如龙跳天门，虎卧凤阙。这生动地描绘了王羲之书法中磅礴大气、雄健飘逸的独特魅力。 * 唐太宗李世民更是王羲之的狂热追随者，他赞叹道：详察古今，研精篆素，尽善尽美，其唯王逸少乎！观其点曳之工，裁成之妙，烟霏露结，壮若断而还连；凤翥龙蟠，势如斜而反直。玩之不觉为倦，览之莫识其端。心摹手追，此人而已，其余区区之类，何足论哉！唐太宗认为王羲之的书法达到了尽善尽美的境界，笔法精妙，变化无穷，令人百看不厌，是古往今来唯一值得“心摹手追”的大家。 * 《晋书·王羲之传》亦有记载：（右军）犹善隶书，为古今之冠，论者称其笔势，以为飘若浮云，矫如惊龙。这些评价都强调了王羲之书法笔势的灵动与力量，将其艺术成就推向了极致。

影响力维度：文学史地位、风格谱系中的坐标、对后世诗人/文类的影响

王羲之的影响力是多维度的。在书法史上，他开创了魏晋书法的新局面，将汉隶的古朴与魏碑的雄强，转化为行书的流美、楷书的法度与草书的奔放，奠定了中国书法一千多年的审美基调。他不仅是书体转换时期的集大成者，更是后世书家学习的典范。从唐代的欧阳询、虞世南、褚遂良，到宋代的米芾、苏轼，再到明清的董其昌，几乎所有重要的书法家都曾从王羲之的笔法中汲取养分。他的“二王”体系，成为中国书法史上最重要的风格谱系之一。唐代诗人李白也曾作诗《王右军》赞其：

右军本清真，潇洒出风尘。山阴过羽客，爱此好鹅宾。扫素写道经，笔精妙入神。书罢笼鹅去，何曾别主人。这首诗不仅描绘了王羲之的清高洒脱，也印证了其“换鹅写经”的佳话，将他的艺术与人格魅力一同传颂。

你的综合判断：为何至今仍值得读

王羲之之所以至今仍值得我们反复阅读和品味，不仅仅因为他是“书圣”，更因为他代表了一种独特的魏晋风度。他的书法作品，承载着那个时代士人对生命、对宇宙、对艺术的深沉思考。在《兰亭集序》中，我们能感受到他对人生苦短、世事无常的感慨，以及对精神自由的追求；在《快雪时晴帖》中，我们能体会到他晚年归隐后的闲适与真情；在《丧乱帖》中，我们又能触碰到他面对家国动荡时的悲愤与忧虑。读王羲之，不仅是欣赏笔墨之美，更是与一位千年前的智者进行跨越时空的对话。他的艺术，是中华文化基因中不可磨灭的印记，他的精神，是我们在浮躁世界中寻找宁静与本真的启迪。他以笔墨为载体，将个人生命体验与时代精神融为一体，为后人留下了取之不尽、用之不竭的艺术宝藏和精神财富。

五、延伸阅读

入门作品清单

《兰亭集序》：感受行书的巅峰之美，体会魏晋士人对生命与时间的哲学思考，领略雅集风流。
《快雪时晴帖》：品味尺牍小品的自然与真情，感受王羲之晚年书风的圆润与超然。
《丧乱帖》：通过笔墨感受王羲之面对家国之悲时的沉郁与真挚情感。
《黄庭经》：欣赏其楷书的精妙与严谨，了解“换鹅”的典故，体会其在不同书体上的全面造诣。
《姨母帖》：体会王羲之早期书风的古朴与率真，感受其笔法演变的过程。

代表作品小辑

《兰亭集序》
主题：雅集序文，抒发人生感慨与哲学思考。
一语点评：行书巅峰，魏晋风骨，笔墨流畅，意境深远。
一句经典意象：仰观宇宙之大，俯察品类之盛，所以游目骋怀，足以极视听之娱，信可乐也。
《快雪时晴帖》
主题：问候友人，表达对雪后天晴的喜悦与思念。
一语点评：晚年真情流露，尺牍小品中的笔意圆融与自然。
一句经典意象：羲之顿首。快雪时晴，佳想安善。
《丧乱帖》
主题：家国之悲，表达对祖坟被毁的悲愤与对亲人的思念。
一语点评：笔墨沉郁顿挫，情感真挚，展现乱世士人的忧患。
一句经典意象：先墓再离荼毒，追惟酷甚，号慕摧绝，情不自胜。
《黄庭经》
主题：道家经典抄写，体现对道教信仰与艺术的结合。
一语点评：楷书典范，笔法精严，结构端庄，亦有“换鹅”佳话。
一句经典意象：上清紫霞虚皇前，太上大道玉宸君。
《姨母帖》
主题：问候姨母，表达对亲人的关切。
一语点评：王羲之早期书风的代表，古朴率真，笔力内敛。
一句经典意象：十一月十三日，羲之顿首。